Berita Seniman di Dunia Saat Ini - Naveenandrews - Naveenandrews.org Situs Kumpulan Berita Seniman di Dunia Saat Ini

naveenandrews

Beberapa Artis Kontemporer Teratas Uganda

3 years ago
Read Time: 2 minutes
by Tyler Young

Beberapa Artis Kontemporer Teratas Uganda – Dengan Kampala Biennale-nya sendiri yang berfokus pada seni kontemporer Afrika terbaik, Uganda menjadi pusat budaya yang berkembang pesat di Afrika Timur. Seniman mendapatkan pengaruh dari budaya mereka yang khas dan berkembang pesat sambil mengacu pada tradisi dan adat istiadat. Beberapa seniman kontemporer ini adalah beberapa pemikir berpengaruh yang mengukir ruang bagi Uganda di dunia seni internasional.

Daudi Karungi

Daudi Karungi adalah gabungan kreatif: pelukis, kurator, galeri, pembuat grafis, dan perancang busana semuanya digabung menjadi satu. Wajah yang akrab di Uganda Artscape yang berkembang pesat, ia telah menciptakan berbagai platform yang berusaha untuk mempromosikan dan mewakili seniman Uganda dalam skala internasional. Galeri Seni AfriArt, di mana Karungi menjadi direkturnya, dan START, jurnal seni yang dia dirikan bersama, adalah beberapa upaya yang telah dia lakukan untuk memamerkan karya seniman Uganda yang akan datang dan menempatkan Uganda di peta seni internasional. Dia mengambil inspirasi dari iklim sosial dan politik sehari-hari negara dan merefleksikan dikotomi tradisi dan modernitas, keberadaan dan kehilangan. nexus slot

Wasswa Donald

Wasswa Donald menggunakan sapuan kuas yang tajam; menciptakan lanskap semi-abstrak yang menggugah yang menampilkan satwa liar Afrika Timur, dengan gajah yang paling berbeda. Donald belajar di Universitas Kyambogo, dengan spesialisasi Seni dan Desain. Praktik artistiknya berfokus pada gagasan harmoni dengan alam, dan dia menciptakan karya seni yang sangat indah menggunakan cat, pena dan tinta, media campuran, juga berkecimpung dalam seni pahat, pakaian, dan desain aksesori. Karya-karyanya dapat digambarkan dengan sangat baik sebagai sesuatu yang aneh dan seperti mimpi, dan dia menggunakan warna untuk menunjukkan semangat Afrika dalam semua kemuliaannya yang semarak. Selain menjadi seniman praktik penuh waktu, Donald juga mendirikan Artpunch Studio, yang menyediakan platform baginya untuk bekerja dengan banyak profesional kreatif dari berbagai bidang seni.

Ronex Ahimbisibwe

Ahimbisibwe dengan cepat menjadi salah satu pemikir kreatif paling terkenal di Uganda. Dia tidak percaya dibatasi oleh satu media tertentu, dan sebaliknya merangkul semua bentuk ekspresi, seperti lukisan, patung, cetakan kayu, fotografi dan seni digital, dengan antusiasme dan semangat yang sama. Ia menggunakan karya seninya untuk membahas tema-tema yang dianggap tabu dalam budaya konservatif Uganda, seperti homoseksualitas, ketelanjangan, dan korupsi. Inti dari ideologi artistiknya adalah tindakan penyelidikan. Dia berkata, ‘itu adalah kegembiraan tersendiri karena orang akan terkejut dengan proses dan pembalikan kebenaran yang diketahui’. Karya Ahimbisibwe dan pemikirannya telah mendapatkan pengakuan internasional, dan dia telah mengadakan pameran di beberapa negara di seluruh dunia.

Paul Ndema

Paul Ndema memperoleh gelar seni dari Margaret Trowell School of Industrial and Fine Arts. Sejak itu, dia telah berpameran secara ekstensif dan telah menjadi tokoh kunci dalam kancah seni yang berkembang di Uganda. Walaupun nuansa Klimt-esque menonjolkan karya Ndema, orang tidak bisa tidak memperhatikan pelukannya pada motif tradisional Uganda, seperti pot dan topeng ekyanzi mike. Gaya visualnya, yang diwujudkan dengan menggunakan berbagai media yang beragam, sangat berornamen sambil menghindari dekorasi yang dangkal. Beberapa bahan yang digunakan Ndema dalam karyanya antara lain minyak, akrilik, tinta, kaos kitenge, kain kulit kayu dan cangkang nsimbi. Karya Ndema disibukkan dengan garis sempit antara adat istiadat dan modernitas.

Kalungi Kabuye

Dianggap sebagai salah satu fotografer fesyen paling terkenal di Uganda, Kalungi Kabuye telah bekerja di industri fesyen Uganda yang akan datang selama 22 tahun terakhir. Meski pernah bekerja di New York, ia kini berupaya menyalurkan bakatnya untuk menemukan estetika Afrika yang unik yang menonjolkan karakter mata pelajarannya. Ia sangat menyadari potensi besar dalam industri fesyen Uganda yang memiliki gaya yang tak ada bandingannya. Selain fotografi mode, Kabuye juga telah mengembangkan keahliannya untuk memasukkan foto jurnalistik, membuat arsip foto, yang telah dihasilkan selama periode yang signifikan. Sejak 1992, Kabuye juga menulis untuk surat kabar nasional New Vision, dan saat ini menjadi editor gaya hidup.

naveenandrews

Seniman Musik Terpopuler Dari Setiap Negara I

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Seniman Musik Terpopuler Dari Setiap Negara I – Anda tak harus berasal dari Los Angeles atau New York untuk menjadi seniman pop. Tidak semua penyanyi country lahir di Nashville. Beberapa artis, tidak peduli seberapa kecil kampung halaman mereka, mereka telah meninggalkan akarnya untuk mengejar karir di bidang musik. Mari kita lihat dari negara bagian mana yang menjadi fave Anda alias artis musik terpopuler? Berikut ini daftarnya:

1. Alabama

Lionel Richie

Lionel Richie mengatakan “Halo” waaay sebelum Adele. Lahir di Tuskegee, Alabama, Kita tidak akan terkejut dia adalah orang selatan di hati. Dia memikat kita selama bertahun-tahun ini dengan memenangkan segalanya mulai dari Grammy, Golden Globe, dan bahkan nominasi Oscar! (Lagu Asli Terbaik untuk film Endless Love). Saat ini dia adalah wajah tersenyum di kursi juri di American Idol ABC. raja slot

2. Alaska

Portugal. The Man.

Portugal. Orang itu. adalah bukti nyata bahwa teman yang bermain musik dengan Anda dari sekolah menengah dapat memenangkan Grammy. Band rock Amerika dari Wasilla, Alaska memenangkan “Best Pop Duo / Group Performance” untuk lagu hit mereka “Feel It Still” pada tahun 2018. Band ini (dan teman sekelas dari Wasilla High School) terdiri dari John Baldwin Gourley, Zach Carothers, Kyle O ‘Quin, Jason Sechrist, Eric Howk, dan Zoe Manville.

3. Arizona

Stevie Nicks

Sementara dia bisa dibilang menulis salah satu lagu terbesar, seperti, “Landslide,” sambil melihat ke pegunungan di Colorado, Stevie Nicks sebenarnya berasal dari Phoenix, Arizona. Suaranya tidak seperti yang lain, dia adalah salah satu wanita pertama dalam bisnis musik yang membuktikan bahwa dia sama kuatnya dengan bandnya Fleetwood Mac, atau dirinya sendiri. Dia satu-satunya wanita yang telah dilantik ke dalam Rock and Roll Hall of Fame dua kali.

4. Arkansas

Evanescence

Evanescence dibentuk di Little Rock, Arkansas, tetapi tidak ada yang sedikit tentang mereka. Penyanyi dan pianis Amy Lee dan gitaris Ben Moody merekam album terpisah sebelum bergabung untuk EP pertama grup, Fallen. Mereka mendapatkan emas karena album tersebut telah terjual lebih dari 17 juta kopi di seluruh dunia dengan beberapa Grammy di belakangnya. Mereka berencana merilis album comeback yang telah lama ditunggu-tunggu akhir tahun ini.

5. California

Billie Eilish

Dia pria yang baik, duh! Billie Eilish (nama lengkap: Billie Eilish Pirate Baird O’Connell) adalah penduduk asli Los Angeles, tumbuh di sebuah bungalo sederhana bersama keluarganya. Pada usia 18, dia memenangkan setiap penghargaan yang bisa dibayangkan dengan album debutnya When We All Fall Asleep, Where Do We Go? Dia menulis dan merekam seluruh album dengan saudaranya Finneas, menciptakan semuanya tepat di kamar tidurnya.

6. Colorado

OneRepublic

OneRepublic adalah band rock pop Amerika yang dibentuk di Colorado Springs. Band ini muncul kembali pada tahun 2002 setelah ditemukan sebagai tindakan tak bertanda tangan di … Myspace! Selain pelopor Ryan Tedder (yang menulis lagu untuk semua orang), grup ini terdiri dari gitaris Zach Filkins, gitaris Drew Brown, bassis dan pemain cello Brent Kutzle, drummer Eddie Fisher, dan kibordis Brian Willett.

7. Connecticut

John Mayer

Bayangkan saja “Your Body Is a Wonderland” karya John Mayer mungkin tentang kenangannya di Bridgeport, Connecticut, * menghela napas *. Dia mencoba-coba berbagai genre dari pop hingga blues dan rock, bahkan menjadi anggota dari band dua orang bernama Lo-Fi Masters sebelum dia menjadi terkenal. Meskipun dia keluar dari Berklee College of Music di Boston untuk mengejar karirnya, tampaknya semuanya berhasil baginya pada akhirnya.

8. Delaware

George Thorogood and The Destroyers

George Thorogood berasal dari Wilmington, Delaware dan antusias “boogie-blues” menjadi bahan pokok radio rock 1980-an. Ini adalah grup yang menyanyikan “Bad to the Bone” dan “I Drink Alone”. Menjual lebih dari 15 juta album di seluruh dunia, mereka melanjutkan tur baru-baru ini untuk merayakan ulang tahun ke-40 mereka tampil di tahun 2014.

9. Florida

Ariana Grande

Nona Ariana Grande tidak perlu diperkenalkan, tetapi ini dia: lahir Ariana Grande-Butera, Ari dibesarkan di Boca Raton, Florida. Dia berhasil menavigasi pergi dari sahabat karib Cat Valentine yang canggung dalam serial Nickelodeon Victorious menjadi putri pop terkenal. Untuk pertama kalinya sejak The Beatles, dia menduduki tiga tempat teratas di Billboard Top 100 di minggu yang sama dengan masing-masing “7 Rings,” “Break Up With Your Girlfriend,” dan “Thank You, Next,”.

10. Georgia

Outkast

Kelompok yang mengajari kita semua cara menggoyangkan gambar polaroid. Duo hip hop Amerika, Outkatst, dibentuk pada tahun 1992 di East Point, Georgia yang beranggotakan André 3000 dan Antwan “Big Boi” Patton. Mereka membuka jalan bagi banyak orang dari pertengahan 1990-an hingga awal 2000-an, mengkomersilkan hip hop Selatan sambil bereksperimen dengan funk, jazz, techno, dan psychedelia.

naveenandrews

Seniman Musik Terpopuler Dari Setiap Negara II

3 years ago
Read Time: 2 minutes
by Tyler Young

Seniman Musik Terpopuler Dari Setiap Negara II – Siapa saja yang popular hingga ke negara bagian Anda? Pastinya mereka sudah sangat berbakat dan dapat memikat Anda. Berikut ini daftarnya kelajutannya:

11. Hawaii

Bruno Mars

Peter Gene Hernandez (kita mengenalnya sebagai Bruno Mars) adalah seorang anak muda dengan mimpi ketika dia pindah dari kampung halamannya di Honolulu, Hawaii ke Los Angeles pada tahun 2003 untuk mengejar karir musik. Sejak album debutnya Doo-Wops & Hooligans, dia memikat kita sejak saat itu. dewa slot

12. Idaho

Paul Revere dan Raiders

Ya, beberapa bakat memang keluar dari Idaho! Paul Revere & the Raiders adalah band pop-rock Amerika dari Boise, Idaho. Mereka mendefinisikan rock garasi menjadi pop psikedelik sepanjang 1960-an hingga awal 1970-an. Tanyakan kepada orang tuamu tentang mereka, karena mereka * Lady Gaga * besar saat itu.

13. Illinois

Jennifer Hudson

Jennifer Kate Hudson lahir dan besar di Chicago, Illinois. Meskipun dia hanya menempati posisi ke-7 di American Idol, itu tidak menghentikannya untuk menjadi kekuatan alam (!). Dia memberanikan diri untuk berakting juga dengan Dream Girls, di mana dia berdiri sebagai satu-satunya alumni American Idol yang memenangkan Oscar (Aktris Pendukung Terbaik).

14. Indiana

Michael Jackson

The King of Pop berakar di Gary, Indiana. Ia dianggap sebagai salah satu tokoh budaya paling signifikan (juga: ahem, rumit) di abad ke-20.

15. Iowa

Slipknot

Anda tidak dapat mengucapkan heavy metal tanpa memikirkan Slipknot. Band ini didirikan di Des Moines, Iowa pada tahun 1995 dengan anggota Shawn Crahan, Joey Jordison, dan Paul Gray. Anggota dalam dekade berikutnya telah bertukar masuk dan keluar. Citra agresif mereka dan pertunjukan live yang kacau bukan untuk semua orang, tapi penggemar fanatik mereka hidup untuk itu.

16. Kansas

Melissa Etheridge

Dari Leavenworth, Kansas, album debut Melissa Etheridge pada tahun 1988 sangat sukses. Dia menjaga momentum dengan album terobosannya, Yes I Am dengan lagu terbesarnya “Come to My Window”. Setelah didiagnosis menderita kanker payudara pada 2004, ia kembali ke panggung Grammy pada 2005 dengan kepala botak dan penampilan keberanian yang menentukan kariernya.

17. Kentucky

Billy Ray Cyrus

Meskipun kita mengenalnya sebagai ayah Miley atau pria dalam remix “Old Town Road” Lil Nas, dia cukup berakting di zamannya. Lahir di Flatwoods, Kentucky, pria ini telah merilis 16 (enam belas !!) album studio dan terkenal karena lagu suksesnya “Achy Breaky Heart.” Dia pelopor musik country, menjadikan tarian baris sebagai arus utama dalam video musiknya untuk lagu hit.

18. Louisiana

Britney Spears

Si manis, Britney, oh harus mulai dari mana. Britney Spears dibesarkan di Kentwood, Louisiana dan menyanyi dan menari pada usia dua tahun. Dia dengan cepat melepaskan persona Disney-nya dan menjadi kekasih Amerika yang menjadi gadis nakal dengan hit seperti “Ups! … I Did It Again” dan “Toxic”. Dia tumbuh dalam sorotan, membuat beberapa musik terhebatnya di saat-saat tergelapnya (ya, kita berbicara tentang Blackout). Dia melakukan segalanya mulai dari Pertunjukan Paruh Waktu Super Bowl hingga residensi di Las Vegas. Ratu Pop ini telah membuka jalan bagi banyak artis pop untuk datang.

19. Maine

Howie Day

Dari Bangor, Maine, Howie Day awalnya tidak dikontrak oleh label rekaman dan merilis album pertamanya dengan biaya sendiri dan dirilis sendiri. Itu berhasil karena dia masuk ke Epic Records pada tahun 2002 dan sisanya adalah sejarah. “Collide” adalah lagu terbesarnya hingga saat ini.

20. Maryland

Good Charlotte

Good Charlotte mengembalikan hari-hari sekolah menengah emo kita. Dibentuk pada tahun 1996 di Waldorf, Maryland oleh gitaris dan vokalis Benji Madden, vokalis Joel Madden, bassis Paul Thomas, dan gitaris dan kibordis Billy Martin. Album terobosan mereka adalah The Young and the Hopeless yang lebih dari satu dekade kemudian terasa terlalu relevan.

naveenandrews

Berbagai Seniman Kontemporer Yang Termahal

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Berbagai Seniman Kontemporer Yang Termahal – Seni kontemporer tengah populer pada saat ini. Belakangan ini, genre artistik ini semakin dikenal karena kecenderungannya untuk mendorong batas dan menjelajahi medium baru. Pasar seni kontemporer juga sudah memecahkan rekor penjualan selama beberapa tahun terakhir. Berikut ini beberapa seniman kontemporer termahal yang perlu Anda ketahui.

1. Giovanni Anselmo

Giovanni Anselmo adalah pematung Italia dan anggota gerakan artistik tahun 60-an dan 70-an yang dikenal sebagai Arte Provera. Gerakan ini populer di negara ini karena Anselmo pertama kali memulai sebagai seniman, dan sebagian besar didorong oleh niat radikal untuk mendekonstruksi norma budaya dan kelembagaan yang diterima. Lahir pada tahun 1934, Anselmo mulai berkarya setelah PD II. Karyanya tahun 1968, Tosione, dijual seharga $ 6,4 juta di Christie’s New York. Potongan itu terbuat dari logam dan kain flanel bengkok. Banyak karyanya menampilkan berbagai bahan berbeda yang digunakan bersama satu sama lain. idn slot

2. Anish Kapoor

Anish Kapoor adalah seniman kontemporer termahal dari India. Lebih khusus lagi, Kapoor adalah pematung Inggris-India. Dia bertanggung jawab atas pematung ‘Cloud Gate’ di Chicago. Awalnya populer di kalangan seniman Eropa dan Amerika, karyanya belakangan ini menjadi favorit kolektor Timur Tengah. Omset pelelangannya adalah € 12,3 juta, dan dia menempati peringkat nomor 11 di Artprice’s Top 500 untuk tahun 2012-13. Dia juga memecahkan rekor harga lelang tertinggi untuk satu potong di Timur Tengah dengan karyanya Untitled pada 2009. Itu terjual seharga $ 1,595 juta. Sementara itu, harga lelang tertinggi Kapoor untuk satu potong adalah pada 2008 ketika karyanya terjual seharga £ 1,94 juta.

3. Luo Zhongli

Luo Zhongli adalah superstar lain dunia seni kontemporer di Asia. Seniman Tiongkok ini dikenal dengan potret petani dan lukisan pemandangan pedesaan di negara asalnya. Ia belajar lukisan cat minyak di Institut Seni Rupa Sichuan dan Akademi Seni Rupa Kerajaan di Antwerpen. Sang seniman membuat Artprice’s Top 500 dengan meraup lebih dari € 25 juta di lelang. Pada 2013, satu lukisan berjudul Spring Silkworms dijual seharga $ 6,4 juta di penjualan seni Era Asia Asia oleh Christie’s of Hong Kong. Tidak diragukan lagi bahwa Luo Zhongli adalah salah satu pelukis realis terkemuka Tiongkok di era kontemporer.

4. Brice Marden

Brice Marden adalah seorang pelukis yang karyanya sulit diklasifikasikan ke dalam satu gerakan, meski ia sering dianggap sebagai bagian dari aliran minimalis. Lahir pada tahun 1938, Marden memperoleh gelar BFA di Universitas Boston dan gelar MFA dari Yale School of Art and Architecture. Selama ini, ia juga terlibat dalam dunia rakyat dan tinggal di rumah Joan Baez untuk sementara waktu, akhirnya menikahi saudara perempuannya, Pauline. Jasper Johns sering disebut sebagai salah satu pengaruh Marden. Salah satu lukisannya selanjutnya, The Attended memperoleh $ 10,9 juta melalui lelang pada tahun 2013. Saat ini, Marden terkenal karena membantu mempopulerkan kembali medium lukisan klasik dalam kancah kontemporer.

5. Zeng Fanzhi

Zeng Fanzhi tidak diragukan lagi adalah raja seni kontemporer Tiongkok. Salah satu lukisannya baru-baru ini terjual dengan harga hampir € 59,7 juta di lelang, dan dia menduduki peringkat empat di Artprice’s Top 500. Bahkan karya awal Fanhzhi pun dijual dengan harga yang sangat mahal. Pada 2013, Rumah Sakit Triptych No. 3 miliknya dijual seharga $ 14,7 juta, penjualan termahal di lelang. Baru-baru ini, The Last Supper-nya mencetak rekor dunia untuk karya seni kontemporer Asia termahal. Itu dijual seharga $ 23,3 juta saja. Karya ini didasarkan pada lukisan klasik Da Vinci dengan judul yang sama kecuali bahwa Yesus dan 12 rasulnya diganti dengan anggota kelompok komunis muda yang disebut Pionir Muda.

6. Peter Doig

Peter Doig adalah pelukis figuratif terkenal di dunia dari Skotlandia. Karyanya berisi tema realisme magis yang meresap, dan banyak karyanya menampilkan kano dan pemandangan dari alam. Pada 2007, lukisannya White Canoe memecahkan rekor harga tertinggi sebuah lukisan yang terjual di lelang di Eropa. Lukisan itu dijual di Sotheby’s di London seharga $ 11,3 juta. Pada 2015, lukisannya tahun 1990, Swamped, menghasilkan $ 25,9 juta di lelang di New York, menetapkan rekor lelang lain untuk lukisan termahal oleh seniman Skotlandia. Hari ini, Doig telah pindah ke Trinidad yang surgawi.

naveenandrews

Rumah & Studio Seniman Untuk Dikunjungi di London

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Rumah & Studio Seniman Untuk Dikunjungi di London – Di mana lagi tempat yang lebih baik untuk dapat merasakan pikiran artistik paling terkenal daripada di tempat tinggal yang pernah mereka huni? Dari kreasi artistik dengan hak mereka sendiri, hingga refleksi dari zaman dulu, berikut ini telah dikumpulkan rumah dan studio seniman terbaik di London.

1. Leighton House Museum

Rumah dan studio indah dari pelukis dan pematung Victoria Lord Frederic Leighton, adalah sebuah karya seni. Terpilih sebagai destinasi kencan teratas di ibu kota, museum ini merupakan penghormatan kepada seniman yang merancang dan membuatnya, serta kapsul waktu untuk era desain revolusioner dan pemikiran progresif yang mewah dan mewah.

Inspirasi Timur Tengah, yang sering dikunjungi Leighton, paling jelas terlihat di Aula Arab dengan desain ubin dan kisi yang berornamen dan berwarna-warni. Karyanya digantung di seluruh museum bersama seniman lain yang dia kumpulkan. Sorotan yang jelas harus menjadi studio artis yang menghadap ke utara, di sini modelnya akan masuk melalui tangga yang tersembunyi di belakang studio yang diakses melalui pintu samping ke rumah. slot gacor

Dikurasi sesuai keinginan Leighton, lukisan dan maquette pahatan tersebar di sekitar ruang bercat merah marun yang menawarkan jendela besar yang menghadap ke taman hijau. Dengan koleksinya yang luar biasa, belum lagi pameran sementara dari perabot mewah sezaman Leighton, dan desain interior yang menakjubkan, ini adalah tujuan yang harus dikunjungi untuk mendapatkan gambaran nyata tentang seniman Victoria yang sukses dan mempesona.

2. 18 Stafford Terrace

Dekat Holland Park dan hanya berjalan kaki singkat dari Leighton House Museum adalah bekas rumah kartunis Punch Edward Linley Sambourne. Dipertahankan dengan sempurna seperti saat Sambourne tinggal di sini bersama istri dan dua anaknya, 18 Stafford Terrace adalah contoh klasik gaya ‘House Beautiful’, yang dipopulerkan oleh Gerakan Estetika yang mendorong pengaruh Timur di dalam rumah, baik Timur Tengah, Cina atau Jepang. Di sini, tidak ada permukaan yang tersisa, mulai dari wallpaper yang dirancang William Morris dan foto berbingkai serta karya seni hingga perabotan hias dan porselen dekoratif, rumah yang menakjubkan hingga masa itu. Ini adalah pemandangan sekilas yang luar biasa ke rumah salah satu ilustrator satir paling terkenal di Inggris.

3. Red House

Seniman dan sosialis mungkin hanya tinggal di sini selama lima tahun, tetapi William Morris menanamkan visinya tentang gerakan Seni dan Kerajinan ke dalam rumah Bexhill ini. Bermimpi menciptakan ‘istana seni’, Morris menugaskan arsitek, Philip Webb untuk membangun sebuah rumah yang dapat didekorasi oleh rekan-rekan senimannya, pelukis pra-Raphaelite Gabriel Rossetti menyebutnya sebagai, ‘lebih seperti puisi daripada rumah’. Sebuah ode untuk kolaborasi yang kuat yang terjadi antara Morris dan lingkaran teman-temannya, Red House juga merupakan tempat kelahiran Morris & Co, ketika artis tidak dapat menemukan furnitur yang cukup dia pedulikan untuk ditinggali.

4. Hogarth’s House

Tepat melewati bundaran Chiswick yang maniak, ada sebuah pemandangan indah yang telah lama terlupakan bersembunyi di balik dinding bata yang tinggi. Kembali ketika Chiswick adalah tempat peristirahatan pedesaan, pelukis dan satiris London William Hogarth membeli apa yang sekarang dikenal sebagai Hogarth’s House sebagai liburan musim panas di mana dia dapat berlindung dari kemerosotan kehidupan Georgia di London yang dengan begitu cemerlang ditangkapnya dalam ukiran seperti Gin Lane . Hogarth melakukan berbagai renovasi pada rumah abad ke-18 dan membangun studio sendiri di dasar taman, yang untungnya sudah tidak ada lagi. Saat ini sedang menjalani restorasi besar-besaran, lantai pertama ditutup sementara, tetapi di lantai dasar koleksi cetakan dan pelat ukiran seniman bernilai perjalanan sendirian. Dan jangan lupakan Pohon Mulberry yang terkenal.

5. Turner’s House

Tidak diragukan lagi dibantu oleh temannya, arsitek Sir John Soane, JMW Turner merancang dan membangun Sandycombe Lodge di atas sebidang tanah yang dia beli pada tahun 1807 di Twickenham, dekat Sungai Thames. Setelah menjalani konservasi yang sangat dibutuhkan dengan biaya jutaan, Turner’s House telah dikembalikan seperti yang dibayangkan oleh pelukis lanskap, menghilangkan ekstensi yang dibuat oleh pemilik berikutnya. Dibangun sebagai tempat peristirahatan dari tuntutan kehidupan seni London dan tempat yang tenang untuk ayahnya yang sudah tua, Turner secara teratur membuat sketsa dan memancing di lanskap santai yang pada saat itu tidak terhalang oleh bangunan lain.

naveenandrews

Para Seniman Kontemporer di NYC

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Para Seniman Kontemporer di NYC – New York mempunyai pemandangan pada seni kontemporer dan terus berkembang yang menginspirasi dan merangsang para generasi seniman berikutnya. Menemukan karya mereka yang secara signifikan memengaruhi pengalaman budaya pemirsa pada intinya adalah kemewahan sejati. Berikut ini beberapa seniman kekinian yang sedang mengubah citra kota yang selalu ramai ini.

1. Shannon Plumb

Terinspirasi oleh pengalaman kehidupan nyata, terutama keibuan, Shannon menggabungkan selera humor pribadinya dengan semangat komedi slapstick. Akibatnya, dia menciptakan film dengan getaran artistik yang kuat dengan film Super-8. Karya-karyanya adalah campuran pesona, ironi, dan sarkasme yang hebat, diperkaya oleh penggambaran berbagai karakter oleh penulis. Memang, waktu yang lama dikombinasikan dengan alat peraga buatan tangan, kostum dan dialog minimal digunakan untuk menafsirkan ulang atau mendefinisikan kembali dinamika keluarga. Namun, cerita tersebut tidak hanya menggambarkan stereotip terkenal; ada lebih banyak lapisan untuk ditemukan daripada yang diharapkan audiens. Karya Shannon diakui secara luas dan ditampilkan, antara lain, di Festival Film Berlin, Museum Seni Modern di New York, dan Galeri Akademia di Sofia. slot

2. Shanna Maurizi

Bekerja dengan berbagai media, kebanyakan foto dan kolase yang diubah, serta film dan video pendek, Shanna mempertanyakan batasan pikiran kita. Perhatian artistik utamanya berosilasi antara fenomena dan konsep yang cepat berlalu, dan menggambarkan tempat-tempat yang tidak dapat diketahui. Karenanya, karya Shanna sering kali mengungkapkan minatnya pada masalah biologi dan ilmiah serta selip antara pengetahuan yang dikonstruksi dan subjek yang sulit dipahami. Karya Shanna dikenal luas dan telah dipamerkan di Arsip Film Antologi di NYC, Museum Seni Santa Monica, Lab di New York, Galeri 825 di Los Angeles, dan Rotterdam Kunsthal, di antara banyak lainnya.

3. Kalup Linzy

Mengingat Andy Warhol sebagai salah satu pengaruh utamanya, Kalup secara intuitif menerapkan unsur-unsur Pop Art dalam karyanya sendiri. Ekspresi artistiknya memadukan estetika berbeda yang berakar pada bahasa daerah selatan, seperti komedi hitam, R&B, blues, video musik, musikal, dan sinetron. Referensi nilai-nilai budaya populer ini cukup menekankan pada getaran satir yang menjadi cara untuk mengekspos dan menelaah konvensi politik, sosial, dan budaya. Dalam penampilannya, animasi dan video yang dikenal luas, Kalup mengomentari stereotip rasial, gender, dan identitas seksual. Karya-karyanya telah dibahas dan dipamerkan secara internasional, antara lain di MoMA PS1 dan Studio Museum di Harlem di New York, LAXART di Los Angeles, British Film Institute di London, Museum of Contemporary Art di Sydney, Zacheta National Gallery of Art di Warsawa , atau Moscow Biennale.

4. Xavier Cha

Pertunjukan, video, dan instalasi Xavier memiliki getaran improvisasi dan merangkul spontanitas yang secara luas dihindari oleh banyak artis. Meskipun keacakan dapat dilihat sebagai elemen penting yang membangun estetika, patut disebutkan bahwa sikap hormat artis terhadap penonton tidak memungkinkannya untuk sepenuhnya meninggalkan proses perencanaan. Karya Xavier mengkonseptualisasikan pengalaman kontemporer yang terungkap dalam permainan perspektif yang berbeda dan keanehan dari apa yang tidak diketahui. Perpaduan kode budaya dan bahasa bertujuan untuk mengontekstualisasikan karya tersebut guna menciptakan pengalaman khusus yang mengubah hubungan pemirsa dengan subjek yang ada dengan mengubahnya menjadi partisipan. Eksperimen artistik Xavier mendapatkan pengakuan internasional dan dipertunjukkan, antara lain, di Institut Seni Kontemporer di Philadelphia, Museum Seni Amerika Whitney di New York, Biennale de Lyon di Prancis, dan Kunsthalle Düsseldorf di Jerman.

5. Mika Rottenberg

Pemasangan video Mika sangat ekstrim pada intinya, karena artis cenderung menggali perasaan dan ide abstrak. Mempertimbangkan tubuh, seksualitas, dan gendernya sendiri sebagai jebakan, Mika ingin menampilkan hal-hal internal secara visual. Menurutnya, tidak ada pemisahan antara eksternal dan internal. Kesadaran yang tercipta dari elemen tak berwarna, tak berbentuk, dan tak berbentuk memberikan pengertian baru pada keunikan pengalaman dan merupakan upaya untuk menerjemahkan sensasi. Karya Mika mendapat pujian kritis dan ditampilkan secara internasional di Whitney Biennial di New York, Tate Modern di London, dan Moscow Biennial, di antara banyak lainnya.

naveenandrews

Seniman Arsitek Paling Hebat di Dunia & Karyanya

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Seniman Arsitek Paling Hebat di Dunia & Karyanya – Konsep mengenai bangunan dan konstruksi dimulai pada jutaan tahun yang lalu. Sejak itu, gaya dan desain yang berbeda telah muncul.

Nampaknya para arsitek menampilkan cita rasa desain yang unik melalui karya-karyanya. Dari rumah sederhana hingga gedung pencakar langit yang menjulang tinggi, banyak arsitek telah membuktikan bahwa mereka adalah yang terbaik di dunia. Jadi, mari kita simak beberapa seniman arsitek paling brilian di dunia di bawah ini.

1. Ludwig Mies van der Rohe

Seorang arsitek Jerman-Amerika, Ludwig Mies van der Rohe dielu-elukan sebagai salah satu pelopor arsitektur modernis. Ia memperkenalkan gaya arsitektur kontemporer yang segar, jelas dan sederhana. Bangunannya menggunakan bahan modern seperti kaca pelat dan baja industri, yang membantunya menentukan ruang interior. Karyanya yang paling terkenal termasuk Paviliun Barcelona, Rumah Farnsworth, Galeri Nasional Baru, Alun-Alun Westmount, dan Pusat Toronto-Dominio. slot online

2. Michael Graves

Michael Graves adalah seorang arsitek Amerika yang terkenal dengan desain modern dan postmodernnya. Dia adalah seorang profesor arsitektur di Universitas Princeton selama sekitar empat puluh tahun. Beberapa proyek terkenalnya termasuk Gedung Portland, Perpustakaan Umum Denver, beberapa bangunan untuk The Walt Disney, Resor Dolphin, dan Gedung Humana.

3. Eero Saarinen

Lahir di Finlandia, Eero Saarinen mengasah keahliannya dengan bekerja di kantor arsitektur ayahnya. Ia dikenal dengan gaya desain neo-futuristiknya. Proyek terkenalnya termasuk Gateway Arch di St. Louis, Missouri, TWA Flight Center, dan Bandara Internasional Washington Dulles.

4. Cesar Pelli

Cesar Pelli adalah otak di balik beberapa gedung tertinggi di dunia dan landmark perkotaan yang populer. Karena desain arsitekturnya yang unik, ia dianugerahi Medali Emas Institut Arsitek Amerika. Beberapa proyeknya yang paling menonjol adalah Menara Petronas, Pusat Keuangan Dunia, Pusat Kargo Wells, dan Gedung Klinik Crile.

5. Zaha Hadid

Dijuluki sebagai Ratu Kurva, Zaha Hadid adalah salah satu arsitek wanita paling populer di dunia. Dia dikreditkan atas visinya yang membantu mengubah arsitektur modern. Arsitek Irak-Inggris ini telah menerima penghargaan dan pengakuan dari institusi akademis, profesional, dan sipil di seluruh dunia. Proyek terkenalnya termasuk Gedung Opera Guangzhou, Pusat Akuatik Olimpiade London, Menara Scorpion Miami, dan Galaxy SOHO di Beijing, Cina.

6. Frank Lloyd Wright

Frank Lloyd Wright adalah salah satu arsitek paling terkenal di dunia. Minatnya difokuskan pada pembuatan desain rumah dataran rendah. Penduduk asli Wisconsin ini menciptakan Prairie House. Dia juga mengonsep kediaman Air Terjun, yang dinobatkan sebagai salah satu karya arsitektur paling keren dan terbaik yang bisa dibanggakan dunia. Ini hanyalah properti yang memiliki tumpukan balkon persegi panjang yang tampak seperti mengapung di atas air terjun alami, yang merupakan bagian dari rumah itu sendiri.

7. Antoni Gaudi

Antoni Gaudi adalah salah satu arsitek dunia yang mendapat ucapan terima kasih karena memperkenalkan Modernisme Catalan. Proyeknya yang paling terkenal ditemukan di Barcelona dan hingga sekarang, orang-orang dari seluruh dunia berduyun-duyun ke kota untuk melihat desainnya. Karya-karyanya yang paling terkenal termasuk Casa Battlo, Casa Mila, Park Guell, dan Sagrada Familia. Karena cara agamanya mempengaruhi karya-karyanya, ia disebut Arsitek Tuhan.

8. Rem Koolhaas

Penerima Pritzker, Rem Koolhaas adalah salah satu arsitek top abad ke-21. Proyeknya yang paling inovatif termasuk Museum Seni Kontemporer Garasi Moskow, Bursa Efek Shenzhen, Kompleks De Rotterdam, dan Pusat CCTV di Beijing, Cina.

9. Renzo Piano

Seorang arsitek Italia, Renzo Piano adalah dalang di balik Shard, keajaiban arsitektur paling populer di London. Meskipun Piano tidak memiliki desain atau gaya khas, yang menarik dari dirinya adalah ia mampu menciptakan proyek yang luar biasa. Bangunan lain yang dikreditkannya adalah Whitney Museum of American Art, The New York Times Building, Parco della Musica, dan Bandara Internasional Kansai.

10. Norman Foster

Salah satu arsitek terbaik Inggris, Sir Norman Foster telah menerima lebih dari 470 penghargaan dan pengakuan atas karyanya. Karyanya yang paling populer adalah Museum Seni Rupa Boston, Institut Smithsonian di Washington, dan Bandara Beijing.

naveenandrews

Inilah Kekreatifan Seniman Jalanan Barcelona

3 years ago
Read Time: 3 minutes
by Tyler Young

Inilah Kekreatifan Seniman Jalanan Barcelona – Barcelona merupakan kota yang sudah lama populer di kalangan artistik karena arsitektur Gaudi nya, patung Joan Miró, dan museum Picasso yang terkenal di dunia. Namun, belakangan ini kota ini telah berkembang menjadi pusat grafiti dan seni jalanan terkemuka dunia.

Karakter yang dapat dikenali secara global seperti Pez dan Xupet Negre menarik para pecinta dan penasaran, sementara seniman generasi berikutnya terus mengibarkan bendera Barcelona ke luar negeri. Pelukis semprot, pematung, stensil, dan muralis yang berbasis di Barcelona sekarang mendekorasi ruang kota dari Shanghai hingga Amsterdam,

setelah mengasah kerajinan mereka masing-masing di lingkungan Gòtic dan Raval yang sudah dikenal. Inilah beberapa yang perlu Anda perhatikan dalam setiap kunjungan ke kota yang penuh inspirasi ini.

1. El Pez

El Pez, seniman grafiti terkenal di dunia dari pinggiran kota Barcelona Sant Adriá, telah mempraktikkan perdagangannya di jalanan kota asalnya sejak 1999. Sekarang seorang tokoh global, ciri khasnya adalah sosok ikan tersenyum (pez berarti ikan dalam bahasa Spanyol) dapat ditemukan menghiasi ruang perkotaan hingga London, Miami, dan Bogotá. Karakter menyeringai yang dapat langsung dikenali ini diciptakan oleh Pez sebagai sarana untuk mentransmisikan getaran positif kepada semua orang yang melihat karyanya, dan seniman tersebut sering menuliskan ‘Gaya Bahagia’ di samping karya-karyanya sebagai anggukan pada julukan unik yang dia berikan pada pendekatannya. Melalui ‘Gaya Bahagia’ Pez (tidak seperti seniman grafiti lain yang lebih serius) hanya mencoba menggambarkan kecintaannya pada lukisan dan kreativitas, daripada kritik politik atau sosial yang meresap. Dan aspek karyanya yang menyenangkan dan riang yang telah membuatnya mendapatkan pengakuan global dan, pada tahun 2010, menjadi fitur dalam film Banksy yang dinominasikan Oscar, Exit Through The Gift Shop. premium303

2. El Xupet Negre

El Xupet Negre, yang berarti ‘Dot Hitam’ dalam bahasa Catalan, adalah seniman jalanan paling terkenal di Barcelona. Dia datang dengan logo khasnya pada tahun 1989, dan telah ditemukan digambar, dicat dan ditempel di seluruh kota, menarik minat dan keingintahuan yang luas sejak dia mempelajari dunia seni jalanan pada tahun 1991. Ketenaran Xupet Negre meningkat sepanjang tahun 1990-an dan , seperti banyak orang sezamannya, dia segera berkembang dari dunia penandaan terlarang dan petualangan kreatif larut malam ke produksi potongan pesanan dan pertunjukan lukisan ‘langsung’ di galeri dan festival di seluruh dunia. Meskipun Xupet Negre tidak lagi aktif sejak pertengahan tahun 2000-an, ia tetap menjadi sosok yang sangat berpengaruh dalam kebangkitan Barcelona menjadi salah satu tempat seni jalanan paling terkenal di dunia.

3. Chanoir

Chanoir, sebagai penduduk asli non-Barcelona, mewakili daya tarik kota itu pada komunitas kreatif internasional. Lahir di Bogotá, dibesarkan dan dididik di Paris, dan sekarang menjadi penduduk Barcelona, Chanoir mampu menyalurkan pengaruh dari tiga pusat seni jalanan yang paling terkenal di dunia ke dalam karyanya yang mencolok. Sama seperti Pez dan Xupet Negre, karya Chanoir adalah apa yang ia gambarkan sebagai ‘apolitis’ karakter kucing khasnya ‘Cha’ secara terbuka dipamerkan sebagai sosok yang menyenangkan dan menghibur, bukan sebagai alat untuk mempromosikan tujuan yang lebih tinggi. Kolektif seni jalanan Barcelona di mana ia menjadi anggotanya, Kru 1980, semuanya terinspirasi dari kartun yang mereka tonton selama tahun 1980-an, dan mural eksperimental mereka dirancang agar dapat diakses dan dinikmati sebagai karya seni. Karya Chanoir baru-baru ini digunakan secara komersial oleh perusahaan-perusahaan seperti Samsung dan Disney, dan dia telah mengadakan pameran di Los Angeles, Kosta Rika, Beijing, dan Roma.

4. Kenor

Seorang kolaborator Pez dan seorang seniman yang bertubuh cepat, Kenor adalah seniman jalanan Barcelona dengan gaya yang sangat khas. Pola geometrisnya yang cerah dan bersudut dengan warna-warna mencolok menghentikan orang yang lewat, dan mereka menarik komisi dari Skandinavia, Amerika Utara, Belgia, dan sekitarnya. Pada bulan Oktober 2015, Kenor membuat mural setinggi 16 lantai (51m) yang megah di sisi sebuah bangunan di Kiev. Karya ini diduga dirancang untuk bertindak sebagai penolakan terhadap konstruksi beton abu-abu bergaya Soviet di mana-mana di wilayah tersebut, di tengah gejolak politik yang sedang berlangsung dan kerusuhan sipil. Kenor menghubungkan gaya karyanya dengan pengaruh musik tekno kesayangannya dan, seperti banyak seniman jalanan lainnya, dia juga memamerkan karya studio dan berpartisipasi dalam pertunjukan langsung dan acara internasional.